在2007年有那么一段时间，在中国的高校大学生里面打招呼曾流行着这样一句话：“今天你《奋斗》了吗?”而这也足见《奋斗》在中国大陆青年观众中的关注度。执导这部电视剧的著名导演赵宝刚，在此之前也曾经拍过多部青春偶像剧，如：《别了，温哥华》、《拿什么拯救你，我的爱人》、《浮华背后》等。而《奋斗》的横空出世，不仅打破了中国内地青春偶像电视剧市场长期被日剧、韩剧、美剧、台剧、港剧所垄断的局面，而且也让赵宝钢一跃成为中国新锐导演的领军人物，被人誉为是“中国最具诗人气质”的导演。

《奋斗》的时间定格在二十一世纪初，北京城。这是中国在改革开放高速发展三十年以后最为繁华的时代，也是北京在迎接奥运盛事前的大转变时期。奋斗以三个从建筑学院毕业的“80后”的大学生：陆涛、向南、华子为主线，讲述他们在走出校园进入社会后所遇到的方方面面的故事。陆涛有着传奇的身世，他有一个有钱有权的生父，又有一个作风正派富有爱心的养父，凭借着长辈的提携，他刚一毕业就投身于房地产开发的大潮中，成为能够支配巨额资金的项目经理；而向南出生于公务员家庭，在父母循规蹈矩的教育下，他满足于在一个进出口公司做着小白领，享受着小姿情调的生活；而华子一心扑在创业之路上，从开小发廊、小面包店开始，体验着做“老板”的酸甜苦辣。当然，与所有的青春偶像剧一样，《奋斗》里面这三个男主角都有着与之纠缠不清、关系错综复杂的女性伙伴。最风流倜傥的陆涛，抛弃了深爱自己的富家女米莱，而去追求米莱最要好的朋友夏琳；向南对杨晓芸一见钟情，两人在闪电式结婚以后却争吵不断，待人和蔼可亲，温柔善良的瑶瑶曾经一度让向南忘记了杨晓芸，但是也许是为了实现一个男人的承诺向南最终又抛弃了瑶瑶并回到了杨晓芸身边；而华子和最心爱的恋人露露曾经一起为了美好的生活而艰苦奋斗过，但是露露为了尽早实现父亲的遗愿——全家人一起到北京生活，背叛了华子而选择和华子的哥们猪头结婚，但是正所谓“旧的不去，新的不来”，华子最后又戏剧性地认识了春晓并恩爱地走到了一起。

 

 

二、主要人物分析

    了解了《奋斗》的主要剧情和人物之间的感情纠葛，我将尝试逐个分析剧中主要人物的一些形象和性格特点，以方便对《奋斗》的理解。

    陆涛：《奋斗》的一号男主角，佟大为饰演。传奇的身世让他具备多重的人格，也让他成为争议的焦点。在对待工作上，他很认真，但是也很天真。他总是觉得自己与众不同，他总是觉得世界会因他而改变。但是实际上，剧中的陆涛似乎有的只是自以为是，除了靠着两个能干的“爸爸”赚了一些钱外，他在自己闯荡的过程中一无是处。在对待爱情上，他很专一，也很滥情。他抛弃了深爱着自己的米莱，却选择了米莱最好的朋友夏琳，这无疑是对米莱感情最大的一种伤害。但是对待夏琳，对待这个曾经一度离自己远去的女人，他却歇斯底里般地为她奉献自己的爱。他对待长辈似乎有一种天生的叛逆感，蛮横，无礼，不孝，自私，但是对待朋友却足够地诚实。综上所述，在陆涛身上，我们看不到一丁点“奋斗”的影子，有的只是叛逆、虚伪，导演似乎刻意把传说中“80后”的所有缺点都放在的陆涛一个人身上。因此陆涛虽然是《奋斗》中的一号男主角，但却是被人批判得最多的。

向南：文章饰演。向南这个陆涛的死党有着跟陆涛截然不同的性格特点。他成长于警察之家，中庸，守规矩，有礼貌。他用情专一，面对杨晓芸的刁蛮小姐脾气，面对时常出现的家庭精神暴力，他的忍耐程度实在让人佩服。不可否认，向南在《奋斗》中确实是一个好男人的代表，但是在剧终部分，向南抛弃了体贴自己、温柔善良的瑶瑶，又选择跟杨晓芸复婚，让人感觉到他的一丝懦弱。有道是：曾经沧海难为水，除却巫山不是云，如此结局，向南真的会幸福吗？

华子：朱雨辰饰演。在《奋斗》里面，也许最能让人体验到“奋斗”精神可能也就是华子了。他出生于普通百姓家庭，没有显赫的身世，在创业的初期开过发廊、面包店，甚至有捣腾盗版书的打算。从他身上我们可以看到，大学毕业生不一定非要挤破脑袋把找工作放在首位，换一种工作态度也许也能取得成功。而露露被好友猪头抢去的阴影困扰了他些许日子，但是我们的华子是那种把兄弟情谊看得更重的男人。这样的男人，朋友喜欢，恋人也喜欢。

夏琳：马伊琍饰演。夏琳虽然是《奋斗》中的一号女主角，但是她跟陆涛一样也是被人批判得最多的。喜爱她的人可以说她是敢爱敢恨，不喜欢她的人自然会认为她傍大款的出场很不光彩，而选择和自己最好的女性朋友的男朋友厮混更是遭人唾弃。面对自己男朋友的“成功”，她展现出一种莫明其妙的怪异心态，也许是恐惧，也许是自卑，也许是强横，亦或女权主义的作祟。也许，天使的面孔，魔鬼的身材让她有这样不讲理的资本，但是如此这般“容不得别人比自己好”的要强女性似乎不会被主流男性所接受。

米莱：王珞丹饰演。漂亮，可爱，聪明，懂事，用情专一，再加上家里有钱，米莱就是这样一个集万千宠爱于一身的女孩。但是就是这样一个近乎完美的女孩不但在感情上被陆涛所抛弃，而且在家族生意也因过分相信陆涛而失败，这让人有种“好人没有好报”的遗憾。

杨晓芸：李小璐饰演。有虚荣心的女人不可怕，但是像《奋斗》中杨晓芸这般虚荣心如此强烈的女人就太吓人了。也许是向南中庸、稳健的性格让人有一种没有什么盼头的悲哀，但是市侩的母亲从小到大灌输的唯利是图的思想和好友陆涛马伊琍开奥迪、住豪宅的强烈刺激才是真正让杨晓芸虚荣心爆发的根本原因。好在自己的命好，向南这样一个帅哥对他百依百顺，最后复婚的结局让人唏嘘不已。

露露：徐翠翠饰演。在北京有那么一群年轻人，他们来自于全国各地，为了实现心中理想，独自一人闯荡北京。露露就是这群号称“北漂族”的一员。露露的理想很现实，就是能够在北京站稳脚跟，闯荡出属于自己的一片天空，让在家乡过着穷苦生活的母亲能够舒服到北京来生活。所以，露露离开尚处于事业起步阶段的华子，而选择了华子最好的朋友猪头作为伴侣。也许，她内心的那份痛苦，不是我们这些没有独自闯过“天涯”的人可以感受到的。

 

 

三、其他人物分析

《奋斗》中的人物错综复杂，除了上文介绍的几个男女主角，有一些配角对于剧情的发展也起了至关重要的影响。本文将同时简单介绍分析这些人物的形象和性格特征。

徐志森：陆涛的生父。在改革开放初期，徐志森为了出国追求自己的事业，抛弃了林婉芬和她肚子里的陆涛。当他再次回到北京的时候，他已经摇身变成了拥有亿万资产的房地产开发商。他觉得愧对了陆涛，因此用尽毕生的经验来教育培养陆涛，希望他能够沿着自己指引的道路走下去。谁知道陆涛从小缺乏家教，纨绔子弟一个，自以为是，对长辈缺乏基本的尊重。徐志森在病重之际，陆涛居然可以置其安危于不顾，陪着恋人渡蜜月去了。想必徐志森只有感叹人世间的孽缘吧。

陆亚讯：陆涛的养父。养育了陆涛二十几年，没有辛劳也有苦劳。但是陆涛这个不肖“儿子”不但从来没有承认过自己有这个比生父更伟大的“父亲”，而且还经常对他这个清正廉洁的养父冷嘲热讽。直到电视剧的最后阶段，陆涛才喊过陆亚讯一声“爸爸”。但是这能代表什么？这又能弥补什么？

猪头：华子的哥们。有言道“不打不相识”，猪头和华子因为打架走到了一起。猪头虽然很仗义，但是抵挡不住美女的诱惑，追求华子的女朋友露露，把兄弟的情谊放在了第二位。这也印证了那个成语：重色轻友。

瑶瑶：向南的情人。这是一个能够体贴向南、关心向南、理解向南的好女孩子。她通过自己的努力过上体面的生活，很值得尊重。向南在瑶瑶这里也得到许多在婚姻当中迷失已久的快乐。但是软弱的向南最终却放弃了这个红颜知己，可惜、可叹。

 

 

四、成功的原因分析

《奋斗》应该说是中国大陆青春偶像剧的巅峰之作。它的影响力没有因为主流电视台的停播而减退，而寄往《奋斗》推出续集的呼声也越来越高。在拍摄《奋斗》之前，主演演员当中只有佟大为算得上是所谓的“大牌”，而在《奋斗》热播之后，几个主演如马伊琍、李小璐、文章等都获得了观众的高度认可，成为目前国内电视剧市场炙手可热的新星。《奋斗》之所以如此，究其主要原因无外乎以下几点：

首先，好的题材和优秀的导演是成功的前提。如前文所述，赵宝刚有着丰富的拍摄青春偶像剧的经验。之前拍摄的《别了，温哥华》、《拿什么拯救你，我的爱人》等都是叫好又叫座的作品。而他首次和新锐作家石康合作，让人有一种耳目一新的感觉。相较海岩的作品，石康的作品虽然有点颓废的味道，但是在情感的表达上更加直接，贴近青年观众。

其次，新老搭配的演员阵容是《奋斗》成功的保障。帅哥、美女永远是青春偶像剧的主题，但是在帅哥美女泛滥扎堆的今天，在审美疲劳愈演愈烈的时候，光有好的脸蛋是远远不够的。选择有特色的演员，挖掘让人惊喜的新人才是最重要的。同时《奋斗》对于演员的服饰很有讲究，通过各种道具的搭配，陆涛的倜傥、夏琳的性感、米莱的可爱、向南的诙谐、华子的憨厚都表现得活灵活现，让人流连忘返。

再次，幽默诙谐却又大众化的语言是《奋斗》的优势。《奋斗》的故事发生在北京，但是却没有《大宅门》里面那种浓郁的“京味”，即使使用了一些特别的“方言”，也是天南地北的观众都很容易理解的“土话”。在一定程度上《奋斗》的搞笑水平也很不错，比如剧中的向南和杨晓芸即使是在吵架，观众也会对这小两口直率幽默的语言感到忍俊不禁。

 

 

五、感想总结分析

客观上说，我看完了整部电视剧之后，仍然不太明白剧名叫做《奋斗》的原因是什么。在我看来，这部电视剧似乎起个《爱在北京》、《我们的爱在2007》、《错爱》之类的名字更为合适。因为我在《奋斗》里面看不到“奋斗”，看到的只是传统青春偶像剧中“开名车谈恋爱，住豪宅争风吃醋”的俗套场面。看看男一号在剧中的表演，我估计不少人都会油然升起一股不劳而获的梦想；至于那些天天“啃老”的年轻人，看完陆涛这个自私、不孝、自以为是的纨绔子弟表演，看后估计也更加心安理得了。至于女一号夏琳小姐，从傍大款到横刀夺爱，我也看不出她到底哪里在“奋斗”。客观的理解，《奋斗》也许在告诉我们，努力奋斗不一定能够让我们成功，但是如果不奋斗就肯定不能成功。刻薄地说，这是“50后”导演＋“60后”编剧＋“70后”演员,拍的一部“80后”的片子来胡乱揣测表演二十一世纪的生活。毕竟，现实生活中那些即将毕业或者刚刚毕业的大学生，基本上都是生活在水深火热之中。那些寒窗十几载的学子，哪个不是天天为了一口饭吃而早出晚归，为了成为“人上人”而挤破脑袋，为了一套一辈子的积蓄也买不起的房子累死累活？

因此，我所理解的“奋斗”实在和《奋斗》相差得太远。也许，《奋斗》真正让我们感动的，只是那些存在于记忆中的青春岁月。因为我们浪费掉了太多的青春，那是一段如此自以为是又如此狼狈不堪的青春岁月，有欢笑、也有泪水；有朝气，也有颓废；有甜蜜，也有荒唐；有自信，也有迷茫。我们敏感，我们偏执，我们顽固到底地故作坚强；我们轻易的伤害别人，又轻易地被别人所伤；我们追逐于颓废的快乐，陶醉于寂寞的美丽；我们坚信自己与众不同，坚信世界会因我改变。我们觉醒其实我们已不再年轻，我们的前途或者也不再是无限的，其实它又可曾是无限的？曾经在某一瞬间，我们都以为自己大了，有一天，我们终于发现，长大的含义除了欲望，还有勇气责任和坚强，以及某种必须的牺牲。在生活面前我们还都是孩子，其实我们从未长大。

 

 

 

1999年．在由青年文学杂志《萌芽》发起的新概念作文大赛中，一篇名为《杯中窥人》的作品引发了舆论界的轩然大波。原因很简单，该文的作者韩寒在获得了首届新概念作文大赛的一等奖之后，就因期末考试7科不及格而留级。而这也引发社会关于“学校应当培养全才还是专才”等系列教育问题的激烈讨论。但是，韩寒的震撼举动只是刚刚开始，2000年，韩寒第一部小说《三重门》刚一上市便引发了读者的抢购狂潮，这本描写上海市郊初三学生生活的小说累计发行数量高达130万册，成为中国近20年销量最大的文学类作品，并被改变为同名电视剧搬上了银幕。同年，韩寒出版的第一部散文集《零下一度》，成为了2001年全国图书排行榜文学类第一名。此后，韩寒彻底放弃了校园学习的生活，专著于写作和赛车事业。他又先后发布了《像少年啦飞驰》、《长安乱》、《一座城池》、《光荣日（第一季）》等4篇小说，以及《毒》、《通稿2003》、《就这样飘来飘去》、《杂的文》等多篇散文随笔集。可以说，今时今日的韩寒，虽然依旧是年少轻狂，但已经俨然是一个浸淫于文学创作多年的“老手”。

 

二、作品介绍和赏析

在韩寒的5部小说中，我最喜欢的是《像少年啦飞驰》和《长安乱》这两部作品。名气最大的《三重门》是韩寒的第一部作品，想必是投入了最多的精力完成的，但是可能是不自信的缘故，《三重门》里有太多的语句感觉是在刻意地精雕细琢，以显示自己不错的文字能力，让人颇有卖弄之感。而最近两年韩寒标榜自己是赛车作家，顾名思义就是把赛车作为自己的第一事业，而写作作为“课余活动”。其出版的《一座城池》和《光荣日（第一季）》让人感觉在仓促之中完成，情节经过夸张后显得比较空洞，不能跳出《像少年啦飞驰》、《长安乱》里面所形成的固定模式，读完之后有点不知所云，对主要人物缺乏深刻的印象。

想概括《像少年啦飞驰》这本小说的是比较困难的。首先是文章的章节是跳跃性的。按照韩寒在序中的解释是“这十多万个字大概写了一年左右的时间，期间断断续，往往到后来自己前面写的什么东西都不记得了，所以只好跳过重新叙述另一件事情。”韩寒把这“归功”于是由自己“懒散造成的而并不是什么叙事风格或者文学技巧”。但实际上我们可以看出，这所谓的“无心插柳”其实有模仿作家石康的嫌疑。韩寒是否喜欢石康我没有做太多的研究，但是《像少年啦飞驰》的段落与石康的《晃晃悠悠》有着相似之处。其次《像少年啦飞驰》中主人公活动的时间跨度非常大，而且人物出现和消失过于随意，且前后没有什么联系。但是总的来说，我们可以把这部小说的前半段当做是韩寒本人的从小到大的成长经历，而后半段可以看做是其梦想中的一些“成功”生活，而行文之间，饱含着韩寒对于现状的不满，以及对美好生活的憧憬。比较典型的就是文中“我”的中学同学“周伦”。此人依仗着自己是某副市长儿子，在政治课上与女生调情，在歌唱比赛中演出黄色歌曲，但是老师们不但不敢处罚，反而继续包庇纵容，以至文章中出现了“周伦这个人物对我以后有着很大的影响，他第一次让我认识到了权力的重要性，权力高于你尽全力捍卫的权利”这样极尽讽刺的旁白。

韩寒没有读过大学，但是该小说中约1/3部分讲述的是“我”在大学里面的荒诞生活。文中的大学生活虽然有些夸张，但是在我这样一个大四学生看来，这样的描写却也恰到好处，让经历过的人唏嘘不已。现实中越来越多的男生如小说中的“我”，把找女朋友、谈恋爱作为大学生活的第一要素，心怀鬼胎却又假装正经；心中压抑着很纯洁的情感，却要把自己化身为一个玩世不恭的动物；现实的压力让生命中充满了无力的苍白，但是却始终拿着某些微不足道的成就来欺骗自己。这说出了“80后”大学生的种种缺陷，却也道尽了现实给予当代年轻人的种种无奈。

文章剩下的部分基本是讲述“我”的所谓成功的历程，这应该就是韩寒曾经梦想过的幸福生活吧。在离开了无法接受的循规蹈矩的校园后，小说中的“我”从当别人的枪手起步，到自己的小说剧本受到社会的重视，到自己赚了人生的第一桶金，再到实现自己看似简单的“终极梦想”——买上一台喜爱的汽车。而对于这一切，韩寒的旁白十分经典: “这年秋天我们都火了。我深信这不是一个偶然，是多年煎熬的结果。一凡却相信这是一个偶然，因为他许多朋友多年煎熬而没有结果，老枪却乐于花天酒地，不思考此类问题。”这实在是对社会上几种性格的人的高度总结。对待苦难或成功，有人归咎于自身努力，有人归咎于运气，也有人压根不去归纳总结。传统的教条主义总是把某个人的成功看做完完全全是当事人自身实践活动的总结，但实际上，“难得糊涂”和“偶然性”也是一种一种重要的生存方法。

本来这样就是一个皆大欢喜的结局了。但是小说最后却以“我”在追寻着黑发姑娘、老枪朝思暮想着的纯情的初三小女孩和一句“我所追寻的，从来没有出现过”作为结尾。读到此处，我不免感慨万千。人的欲望总是变化万千、千奇百怪的，这些表面上看来错中复杂的欲望，也许仅仅只有一个很单纯的内涵。不少20-30岁左右的男人，赚钱、出名、事业成功都是为了找到一个真正理想的伴侣而已。但是，当他们真正成功的时候，他们也许就没有机会实现这一理想了。那么“我所追寻的，从来没有出现过”，也许感叹的就是自己已经错过了追寻梦想的年龄，年华老去而理想幻灭。

分析了《像少年啦飞驰》这部小说之后，我宁愿把《长安乱》看作是一部描写朦胧情感的爱情小故事，而不是传统意义上的武侠小说。勿庸置疑，在《长安乱》里面，韩寒经典的幽默语句穿插于貌似冰冷无情的“江湖”中，关于所谓比武大赛的描述更是让人忍俊不禁。这就像我们看惯了李小龙真枪实弹的肉搏功夫片后，再欣赏成龙路线的戏剧武打电影。但是，这部小说最让人感动的是喜乐。小说中交待过，喜乐是大人的美好愿景，欢喜快乐的意思。小说中曾经给人们描述过这样一幅美丽的图景：武功盖世却又憨厚的释然和美丽善良的喜乐隐居在一片隔绝人世的森林中，那里有小木屋，有池塘，是一个有鱼的地方，身边还有一头叫做温顺又倔强得可爱的小马小扁。一切似乎都那么宁静，是世外桃源，也是天堂，似乎两人之间就在单纯的发呆中看着对方慢慢老去。但是，喜乐给很多人带去了快乐，自己却因为难产而不幸过世。有人说只有悲剧才能给人以致命的美，也许长安乱给我的正是这种感觉吧。至于小说中的其他人物，我宁愿相信都是韩寒为了配合描写男女主人公的爱情故事而塑造的。

 

三、韩寒作品畅销的原因

    韩寒，一个似乎并不被文坛主流言论所认可的“80后”另类作家，其作品之所以能够得到大众的追捧，我个人认为原因有以下几点：

1、  幽默诙谐的写作手法和较强的文字表达能力。通俗的说，韩寒的“搞笑”本领是值得称道，且独树一帜。比如韩寒被问道在高中曾经7门考试不及格的时候，韩寒用了一句“7盏红灯，照亮我的前程”来回应。又比如在《像少年啦飞驰》里面有这样一段精彩的关于汽车和女人的比喻：“[1]大家觉得还是车好，好的车子比女人安全，比如车子不会将你一脚踹开说我找到新主人了；不会在你有急事情要出门的时候花半个钟头给自己发动机盖上抹口红；不会在你有需要的时候对你说我正好这几天来那个不能发动否则影响行车舒适性；不会有别的威武的吉普车擦身而过的时候激动得到了家还熄不了火；不会在你激烈操控的时候产生诸如侧滑等问题；不会要求你三天两头给她换个颜色否则不上街；不会要求你一定要加黄喜力的机油否则会不够润滑；不会在你不小心拉缸的时候你几个巴掌。而你需要做的就是花钱买她，然后五千公里保养一下而不是每天早上保养一个钟头，换个机油滤清器，汽油滤清器，空气滤清器，两万公里换几个火花塞，三万公里换避震刹车油，四万公里换刹车片，检查刹车碟，六万公里换刹车碟刹车鼓，八万公里换轮胎，十万公里二手卖掉。”

2、  迎合了一部分青年读者的叛逆思想。一个十几岁开始创作，二十几岁就写小说的年轻人，没有叛逆的思想是不可能的。这让我想起了我童年时代最喜欢的作家郑渊洁。而我之所以喜欢他的原因，很大程度上是他总是站在不合理的教育体制的对立面上。郑渊洁小学文化，没有受到过任何专业的写作训练，但是却创下一个人写一本月刊23年的世界记录。而讽刺应试教育，批判扼杀个体创造力的考试制度正是郑渊洁的“核心思想”之一。如今郑渊洁颇有“江郎才尽”的感觉，而韩寒“以身作则”，在经历了学习成绩一塌糊涂的高中教育以后，放弃了不少人梦寐以求的重点大学保送机会，以一个卫道士的姿态跳出来与传统的教育体系做着尖锐地斗争。传统的应试教育被人批判了几十年，如今有一个“先锋大将”冲在前面挥舞着打倒应试教育的大旗，后面自然会有为数众多的支持者。

3、  成功的商业包装。明星可以分为“实力派”和“偶像派”，通俗的说“一种靠脸蛋吃饭，一种靠本事吃饭”。在人们厌倦了俗不可赖的那些所谓的美女作家轮番轰炸炒作以后，韩寒这样一个有着不错的实力和俊朗外表的帅哥就显得弥足珍贵，细数当今中国文坛，这种风格的作家实在不多。而同样靠着新概念作文大赛成名，出道略晚于韩寒的郭敬明，曾一度与韩寒相提并论，但是此人不但缺乏基本的道德修养，抄袭作品并且拒不道歉，而且喜欢阴阳怪气地拿着一些价格惊人的奢侈品牌产品搔首弄姿，让人厌恶。

4、  网络的力量。韩寒成名的1999，恰好是中国网络社区突飞猛进的开端。现如今，韩寒的博客点击数量已经超过了惊人的一亿次。这是一个非常骇人的数字，而另一方面这也反应出韩寒在网友中的超高人气。如果没有网络的推波助澜，很难想象韩寒是否还像现在这样成功。

也许批判者会把韩寒目前的成功说成是运气的使然，也许讽刺者会说韩寒的作品与普通的网络小说没有两样，终究会被时间所遗忘。但是，正如俗语所言：“一千个人心中有一千个哈姆雷特”。韩寒也许无需再去证明什么了，在我看来，能够坚持自我、不断创新才是最重要的。

记得每年5-6月份的时候，毕业晚会、毕业典礼、毕业集体照等一系列关于毕业的活动就会层出不穷.在送走了一批又一批的师兄师姐后，我们终于也成为了别人欢送的对象。广州下了几乎一个月的雨，终于在我们拍毕业照的那个早上放晴了几个小时。叫了7个很好的朋友来捧场，有些人跟以前一样，有些人又跟以前一点也不一样，环桌而坐，举杯之间，不免有“恰同学少年，风华正茂”之感。别人都说拍毕业照的愉快，但是我却有那么一点伤感。是离别的幽愁，是长大的烦恼，是青春的祭奠，是逝去年华的感慨。尽量与每个同学都合了一张影，算是一段纪念吧！
剩下的日子倒计时般度过，上班的越来越多，待在宿舍里面，仿佛有一种置身于大一3人间的感觉。放音乐有回音，敲击键盘的时候，除了滴答的声音，耳边一阵清净。习惯了住6人宿舍的喧闹，这份清净似乎有点凄凉。这个时候，在仲夏夜，很适合听听《我们这里还有鱼》，别忘了，这是我们宿舍的舍歌。
最后，严重感谢这次毕业照借给我相机的LAWRANCE同学，以及所有来捧场的朋友和领导！

 

有些东西，是不会随着时间的流逝而褪色的。
就像有些歌曲，可能在某一种状态下会反复地听上数百次，但是往后的日子里却不会再将它拖入播放列表中。而有一些歌曲，百听不厌，而且随着年龄的增长，你会从中领悟到许多不同的东西。就像那首《big big world》，我每次听到的时候感觉就像女主角Emilia在讲故事一样。不会悲观，不会听了让你意志消沉，它让我们平静地去看待这个变化万千世界，让我们可以冷静地对待着现实的种种遭遇，而这已经足够让我们快乐地生活了。亦如《Hotel California》，亦如BEYOND的《海阔天空》，每每听到那些沙哑却又深邃的声音时，我总是会放下手中的工作，安静地看着MV画面，好好体会纯粹音乐的享受，梦想着自己一个人开车漫游在加州的SANTA MONICA或是新疆天鹅湖大草原，眼前似乎就是漫无边际的绿色。又如《BLOWING IN THE WIND》，个人并不喜欢原作者那种较为轻快的唱法，倒是喜欢女生慢节奏的吉他独奏。一句"the answer is blowing in the wind"，道尽人世间几多无奈与悲欢离合，难过的时候，让人泪流满面。
有一些游戏，刚开始接触电脑的时候就玩上了，到了现在，即使画面、音效早已经落伍，但是游戏表现出来的强大内涵，还是让人爱不释手。《仙剑奇侠传》、《三国志》之类的经典我就不说了，我倒想说说《极品飞车5》。NFS系列我是玩过不少的，2、3、4、5、7、8、9、10都是暴过机的。个人觉得NFS5是整个系列的一个高峰，2、3着重于名车的打造，而7、8、9、10完完全全背离了“极品飞车”这一根本理念，发展到跟日本街道赛车游戏差不多的模式上去了。而5呢，可以说是最最真实的。首先是赛道的真实，诺曼底、比利牛斯赛道都是环法自行车赛的必经线路，自然环境美不胜收。蒙特卡罗这一小城居然规划出5条赛道，让人有种驾车走F1的感觉。同时NFS5打破了此前NFS系列循环赛道的规律,内还有德国高速公路、工业区等几条超长的赛道，极大的挺高了游戏的竞争性。至于画面我只能用美轮美奂来形容，特别地，在比赛结束后系统有一个REPLAY设置，游戏者可以回顾刚才比赛的全部画面。不论从哪一个角度，2000年做出的图像引擎都把界面渲染得及其震撼，让我有一种置身于油画中的感觉。再说说车吧，能把车辆形式中的悬挂、ABS、胎压、下压力甚至雨胎、干地胎等因素都考虑到游戏中，不能不说是一项空前绝后地设计。老款车悬挂偏软，起步刹车点头侧滑明显；下压力设置得太大会影响最高时速，而设置得太小车辆高速行使容易失控；胎压太小会影响车辆加速，而胎压太大轮胎空转现象会加剧……如此多参照真实车辆的设计，真有一种驾驶真车的快感。其实，赛车游戏真正的乐趣并不是要像NFS9、10那样把EVO开出400多KM/H的时速，而是在每一个弯道都能做到人车合一。NFS10的卡本峡谷确实过瘾，在弯道疯狂追逐的快感让人血脉喷张，但是仅此而已。玩完之后我只会嫌它几G的空间太占硬盘。而100多M的NFS5甚至可以在奔腾III的机子上对垒。最近据说NFS11又要回归到NFS5的理念上来了。但是，恐怖的硬件配置，还是我可以接受的吗？
也许，这也印证了那句话：“人生若只如初见”吧。听着HOTEL CALIFORNIA，在虚拟世界里驾驶911TURBO在ALPS上狂飙的感觉一定不错。